El Prof. Ingeniero Federico Miyara dictará durante los días miércoles 10, 17 y 24 de octubre desde las 17:15 a las 20:15 en el Aula 11 de la Escuela de Música de la Facultad de Humanidades y Artes de la UNR, un Seminario Introductorio de carácter práctico mostrando las principales características del programa de edición de partituras MuseScore y cómo aprovecharlas y aplicarlas a diferentes escenarios de uso del software. Para Informes e inscripción los interesados pueden contactarse con la Secretaría de Extensión Cultural Escuela de Música – FHyA – UNR personalmente o por mail a [email protected] o por www.facebook.com/SECMUSICA.
Se recomiendan a los asistentes, llevar notebook.
Contenido:
1. Filosofía general del software libre. Principales características de MuseScore.Aplicaciones para compositores, intérpretes, musicólogos, educadores y editores. Foros y soporte en línea. Descarga e instalación. Versiones instalable y portable.
2. Edición de partituras. Centro de inicio y creación de una partitura nueva.Agregado de instrumentos. Introducción de notas y silencios, selección de figuras. Valores irregulares. Ejecución de una partitura. Guardado de una partitura. Formato mscx y mscz. Exportación a MusicXML, interoperabilidad y compatibilidad con otros programas. Utilización de voces diferentes en un mismo pentagrama. Paletas. Cambio de clave, indicación de compás y armadura. Indicaciones de tempo. Indicaciones dinámicas. Reguladores. Articulaciones y ornamentos. El inspector. Cambio del parámetro velocity. Agregado de compases. Selección de compases. Borrado del contenido de un compás. Eliminación de un compás. Selección de notas. Concepto de acorde. Cambio de octava. Transposición por intervalos. Octavantes. Ligaduras, su inserción y modificación. Ligadura de prolongación. Colocación de parte de una voz en otro pentagrama. Inserción de textos. Categorías de textos. Signos especiales. Anclaje de un texto. Indicación metronómica. Inserción de imágenes y ossias.
3. Recursos para la interpretación. Modificación de la velocity de cada nota para lograr acentos principales y secundarios. Modificación del tempo instantáneos. Acento agógico. Rallentando y accelerando. Pentagramas ocultos. Habilitación y deshabilitación de la reproducción de una característica. Consideraciones según la estética. Cambio de bancos de sonidos. SoundFonts, descarga e instalación. Ejecución de unísonos de diferente duración. Concepto de gate time y su relación con las articulaciones. Edición en modo rollo de pianola. Ajustes de Sintetizador. Ajustes de Mezclador. Ejecución selectiva de instrumentos. Metrónomo. Exportación a un archivo de sonido (wav, flac, ogg o mp3). Integración y mezcla del archivo generado con una o más pistas externas electroacústicas o acústicas en Audacity.
4. Recursos para editores. Ajustes de página y estilo. Saltos de sistema, página y sección. Marcos verticales y horizontales. Expansión y contracción de un rango de compases. Modificación de la distancia entre sistemas. Desplazamiento horizontal y vertical de elementos. Nombres de instrumentos. Instrumentos transpositores y tono de concierto. Distribución de sistemas para ocupar páginas completas. Selección gráfica, captura y exportación a otros programas. Criterios de optimización manual de la vuelta de página. Subdivisión en movimientos. Integración de varios movimientos en una obra o álbum. Generación de partichelas. Exportación a formato PDF. Combinación con un documento de texto (carátula, introducción).
5. Interacción con la comunidad de usuarios y programadores. Foros. Consultas. Búsquedas. Colaboración.
6 de octubre de 2018
Rosario – Santa Fé – Argentina